Как вступить в рок группу
Как искать людей в группу?
Лига рок-музыки
5.5K постов 20.1K подписчиков
Правила сообщества
1 Нельзя оскорблять друг друга
2 Не допускается критика каких-либо групп или исполнителей без грамотной и развернутой аргументации
3 Нельзя постить клубничку под рок-музыку.
Пиши в тегах или в тексте поста название города. Продуктивнее будет.
Если в городе есть музыкальный магазин, закорешись с продавцами и (если есть) хозяином. Во-первых среди них самих музыканты есть, во-вторых они могут где-нить в магазе объявку повесить
Есть же Лига метал-музыки?
Или ты говно какое-то играешь?
Лучше искать летом и на улице.
Только славянам
Бизнесмен заявил, что сибиряки не хотят идти к нему на 100 к в месяц. Хм, но. погодите-ка
Гендиректор Сибирской хлебной корпорации Дмитрий Терешков в колонке на бизнес-портале «Континент Сибирь» порассуждал о том, что сибиряки не хотят работать, и он не может найти водителей и грузчиков на зарплату в 100 тысяч рублей в месяц.
Он посетовал, что теперь нет статьи «За тунеядство», по которой в СССР арестовывали, и рассказал, что его офисные сотрудники по большей части сидят в интернете.
«Я их часто спрашиваю: вот у тебя двое детей, как можно их прокормить, обучить, одеть и обуть за 50 тысяч рублей в месяц?! Приди ко мне и попроси дополнительную работу в обмен на удвоение ставки. Ведь все равно ты полдня шаришься без толку в интернете! Никто еще не пришел», — написал он.
Однако в открытых сейчас вакансиях на предприятиях Терешкова речь идет о гораздо меньших зарплатах — обратил внимание новосибирский журналист Станислав Соколов.
Ищем всякое из Новосибирска о Сибири и России: https://t.me/sibirmedia/17163
Ответ на пост «Бизнесмен заявил, что сибиряки не хотят идти к нему на 100 к в месяц. Хм, но. погодите-ка»
Я тот самый тупой менеджер с высшим образованием, который пялится в интернет (да ещё удалённо) за 50 т. р.
Вот такая вот арифметика
Моя жизнь не будет прежней
Иногда в общедомовом чате бывает весело)
Вот никак не могу понять, что в голове у таких людей.
Ответ на пост «Вопрос кавказцам»
Две тушенки по 89,99!
Всём привет! Я около года не обозревал еду, но тут увидел две тушенки по 89 и мои руки затряслись! Представляю вашему вниманию сравнение двух тушёнок по 89,99!
Вскрываю, взвешиваю содержимое, у магнитовской банки есть чека нквд!
Из магнитовской банки выдавилось жиросодержащее желе 301.1 грамм.
Из Калининградской выдавилась какая-то котлета!? Весом 336.3 грамма.
Разогреваю.
калининградская:
Калининградская 104 грамма
Пробую калининградку и сразу становится ясно, что там сои ну процентов 50. Вот вам фото покрупнее, чтобы вы видели, вот так примерно и выглядит соя.
Но, справедливости ради скажу, что процентов 40 мяса там есть. Просто дофига перца и лаврушки, я наверное выплюнул кусочков лаврушки с лист.
Ем магнитовскую и, честно, начинаю офигивать, там мясо. Процентов 50 жир, но и мясо прям мясо. Хоть и мелкими кусочками.
На вкус даже прям вот норм. Со специями не перебор. Запах вот прямо тушенки.
Взвешиваю оставшийся жир
Тебе нужно создать рок-группу
Быть в рок-группе — это круто и весело, о чем все и так знают. Многочисленные легенды гласят о богатстве и славе, алкоголе, женщинах и кругосветных турах. Кроме того, только будучи участником громкого разнузданного коллектива, можно носить длинные волосы и кожаные брюки, и не выглядеть при этом как клоун, а ты давно хотел сменить имидж.
Помимо этого, рок-группа — прекрасная возможность научиться новому, увидеть интересное, познакомиться с удивительно талантливыми людьми и, в конце концов, наконец-то что-то создать. Рекомендуем попробовать. Но лови момент: лучше всего заниматься этим, пока ты молод, потому что потом для этого слишком многое нужно будет поменять.
Конечно, для того, чтобы собрать состав и записать что-нибудь приличное, нужно кое-что уметь — например, играть на гитаре или петь. Если в твоем послужном списке есть музыкальная школа, и после выпуска ты не выкинул скрипку с балкона, отлично. Если нет — лучше всего нанять репетитора. Хороший преподаватель за год может раскрыть талант способного человека, а неспособным лучше бросить это дело сразу.
В первую очередь этот текст призван подтолкнуть к музыке тех, кто хочет, но сомневается:
а хватит ли времени, а получится ли.
Не нужно колебаться: если желание есть, то все срастется, даже если на старте ты ничего не умеешь. Мечтаешь создать группу — создай ее. Зачем? Об этом и пойдет речь ниже.
Ты что-то сделаешь
Рок — это не только пьяные концерты, уматные вечеринки с фотомоделями и красивые гитары, но и постоянная работа над некими продуктами. Как цех, состоящий из крайне малого количества людей (обычно от трех до пяти), группа выпускает новые песни, записывает клипы, печатает футболки и вообще постоянно отдает что-то своей аудитории.
Проекты бывают крупные — новая пластинка с дюжиной хитов — и промежуточные, вроде обновления логотипа. Все это в той или иной степени учит работать в коллективе, члены которого собрались с единственным взаимным интересом — из-за музыки. Все остальные продукты обычно долго обсуждаются, мусолятся и сталкиваются с внутренними разногласиями, но в итоге все равно появляются на свет, оформившись в нечто совершенно уникальное.
Когда твоими песнями девушки начнут иллюстрировать свои статусы во «Вконтакте», а футболки с символикой группы будут покупать на концертах, станет понятно, что вы вместе сделали что-то действительно нужное вот этим вот живым людям.
Время приключений
Grizzly Knows No Remorse.
Помимо штатных концертов в родном городе, любая группа рано или поздно едет как минимум в соседний населенный пункт, чтобы рубануть перед местными. Каждая такая вылазка обязательно сопровождается курьезами и ситуациями, которые вы потом будете пересказывать друг другу вместо анекдотов, и смеяться над происходящим в турах можно до самой пенсии.
Истории бывают смешные (про блев, телок и дерьмо),
а бывают экстремальные.
Однажды нам пришлось возвращаться из Екатеринбурга, с фестиваля, на электричках, совершая по пути кучу пересадок и ночевок в совершенно ужасных местах. Все это породило внутреннюю шутку про «достаточную жестокость к себе», а заодно научило нескольким очень важным вещам.
После такого замеса можно с чистой совестью писать в резюме и про стрессоустойчивость, и про готовность к взаимопомощи, и про работу в авральном режиме, и даже про готовность к новым открытиям.
В этом есть что-то первобытное
Такой концерт похож на шабаш: музыканты отдают в зал звон и гармонию, слушатели отдают музыкантам вальс. Почему это круче вечера ди-джей-сетов и полдника в филармонии? Как пела группа Clutch, «вначале была бездна, а потом был шум». Рок-музыка это не только про мелодии и ритмы эстрады — чтобы все это звучало подобающим образом, нужно выбить все дерьмо из инструментов и научиться орать так, будто призываешь древних духов.
Есть и другие истории – например, о постоянных слушателях, которые как-то раз «случайно» зашли на концерт, потом пришли еще раз, купили футболку, а затем — раз! — и, например, сделали такую же татуировку, как у кого-то из коллектива.
В грубых терминах группа дает определенную власть, которая имеет и обратную силу — пока вы играете, аудитория принадлежит вам полностью: вы предлагаете попрыгать, и люди прыгают, вы разворачиваете микрофон в зал, и они поют. Конечно, только в том случае, если вы делаете это достаточно убедительно.
Коллектив
Есть две замечательные штуки, которые может дать слаженный коллектив. Люди, которые ходят с тобой на репетиции, тоже думают о своей работе, семье и разных проблемах, но самое смешное во всем этом, что на репетициях складывается ощущение, будто все они только и думают что об угаре и дерьме.
Группа — это замок, в который мужчина может улететь, чтобы ненадолго забыть об окружающем мире.
Тут свой микроклимат: изобретательные шутки про говно и половые органы, а также еще одна удивительная особенность. Даже если не у всех получилось выбраться на вот эту конкретную репетицию (кто-то улетел в командировку, заболел или рожает), вы угораете в том составе, который есть. Каждый прогон программы — это маленький концерт, который вы дарите сами себе, заодно оценивая собственную форму и потенциальную реакцию публики.
Развитие
В отличие от многих вещей в этом мире (твоей зарплаты, например), рок-группа — это динамически развивающийся организм. Независимая группа, о которой мы тут говорим, еще и не скована никакими рамками, кроме вашей фантазии, и записав один альбом в стиле любимого ансамбля детства, ваше творческое объединение может начать работу над чем-то совершенно иным.
Каждый раз, ударяя по струнам или открывая рот в сторону микрофона, ты будешь следить за тем, насколько ты хорош — это не спорт и не шахматы, тут нет четких правил, и успех зависит в первую очередь от твоего мастерства. Здесь два варианта: или ты понимаешь, что и песни, и уровень их исполнения становятся лучше, или ты зря за все это взялся.
Музыка в контексте рок-группы — постоянное обучение и повышение квалификации. Послушать релиз годичной давности и увидеть рост по сравнению с актуальным материалом — бесценно.
Потомки будут знать, что ты был крутой
Если у вас получится выпустить несколько достойных продуктов, которые будут востребованы публикой, будь то хоть целые альбомы, хоть всего одна песня (групп одного хита на свете пруд пруди), люди вас запомнят. Неважно, дойдет ли дело до радио, телевидения или «Олимпийского» (хотя мы изо всех сил желаем максимальных успехов!), локальное признание — это уже немало.
Через много лет кто-то найдет ваши первые диски на антресолях и послушает дедовскую историю про блев и телок; кому-то будет жалко выкидывать футболку, купленную двадцать лет назад в непримечательном клубе, хоть ей давно уже пора начать вытирать пол; в конце концов, вы никуда не денетесь из каталога iTunes и других многочисленных источников поиска музыки.
Хорошая песня актуальна в любое время, и не имеет значения, жив ли до сих пор тот, кто ее написал — вот уж на эту тему примеров точно целая гора.
Согласно древней рок-легенде, тому, кто упорно трудится над своим инструментом, гарантирована вечная жизнь.
Полноценно функционирующая рок-группа — это мечта, к которой стоит стремиться. Главное не воспринимать свою деятельность слишком серьезно. Совмещение игры на инструменте с работой, учебой и семьей не только реалистично, но и дисциплинирует: у тебя есть график репетиций и концертов, и ты уверен в его соблюдении, иначе зачем все это.
Стремиться к сольному концерту на Уэмбли, чтобы вас разогревали какие-нибудь Foo Fighters — дело благородное, и именно такая амбиция даст хороший толчок в самом начале, хотя и здесь важно отдавать себе правдоподобный отчет в происходящем: мы живем в России, по первому каналу идет концерт Стаса Михайлова, а стадион в тот же день собирает Баста.
Пусть интересы большинства тебя не волнуют: самое интересное происходит в клубах, куда ходят люди, которые четко знают, зачем они здесь. Рок — в любом случае движение против течения, каким бы оно ни было, и трудностей будет даже больше, чем кажется. Как пели классики, it’s a long way to the top if you wanna rock-n-roll.
Рок-группа. С чего начать?(инструкция с примерами из жизни)
находились гитарист-вокалист-гитарист. Концерт был дан, место благополучно проклято, путь туда забыт навеки. Еще один минус большого коллектива всплывет сразу же, как только вы начнете играть вдвоем или втроем.
Коммент для минусов прилеплю)
Новое видео SLASH
Новое видео Сола Хадсона,более известного под псевдонимом Слэш, участника Guns N’ Roses.
На вокале Майлз Кеннеди,американский музыкант,часто работающий вместе со знаменитым гитаристом.
* видео уже месяц,но на пикабу его еще не было.
DEE SNIDER: «Культура отмены — это форма цензуры!»
DEE SNIDER в рамках одного из интервью ответил на вопрос о том, что он думает о культуре отмены:
Это цензура. И цензура очень сильно изменилась. Я к тому, что можно привести в пример те времена, когда я давал показания в Вашингтоне. Кстати, тогда это были усилия двух партий — демократы и республиканцы объединились в том, чтобы надеть поводок на рок-н-ролл. Но это определённо было консервативное отношение — было серьёзное консервативное отношение, желание подвергнуть музыку цензуре. Сейчас цензура всё ещё существует, но она перешла от правых к левым. Мы живём в таком P.C. [политически корректном] мире, когда должны быть осторожны в том, что мы говорим, и кого мы можем оскорбить — это всё очень странно.
Когда я работал над текстами для своего нового альбома «Leave A Scar», я обнаружил, что задаюсь вопросом о метафорах, которые я использую, — всего лишь о метафорах. Ну какое искусство без метафоры? Какие тексты и сочинительство без метафоры? И всё же я задумался: «Могу ли я сказать вот это? Могу ли я сказать вот так?» У меня есть песня «In For The Kill» и в ней есть метафорические [строки]: «Fire at will, I’m in for the Kill». И как только я их написал, я сразу задумался, а можно ли мне такое сказать — вот пример, когда из-за существующего порядка я подвергаю себя самоцензуре.
Что есть цензура? А что не цензура? Парень, я бы сказал, что пока ты не кричишь «пожар» в переполненном кинотеатре, ты в порядке.
Поклонники «Кино» опубликовали неизвестные фотоснимки Цоя в Мурманске
Как известно, в столице Заполярья Цой выступил в апреле 1989 года, сразу же после возвращения из Франции.
В сообществе «Виктор Цой. Свет его сердца» поклонники культовой рок-группы «Кино» опубликовали ранее неизвестные снимки с концерта Виктора Цоя в Мурманске из архива Евгения Смирнова.
Цой играл на акустической гитаре, пел свои главные хиты и отвечал на записки из зала, который едва вмещал толпу восторженных поклонников.
После концерта ведущий программы «Музыкальный джем» Андрей Валамин договорился с Цоем об интервью для ТВ. Это редкое видео до сих одно из самых важных документов, зафиксировавших лидера «Кино» в непринужденной обстановке.
Как вы уже поняли, в этом посте мы познакомим вас с монгольским инди. Звучит очень экзотично, специфично и непонятно, не правда ли? Давайте разберемся!
А там, где кто-то круто преуспел, неизбежно появится целая толпа последователей, которые будут пытаться повторить успех избранных, копируя и заимствуя их идеи и стилистику. И в результате этого хаотичного «размножения» наработок, появляется и нечто общее в стилистике, а жанр обретает форму. Что, собственно, с инди и произошло.
По итогу, сейчас это музыкальное направление принято описывать как изящную, мягкую, ретроспективную музыку, без дисторшна и агрессии и с легкой ноткой меланхолии. Стиль инди будто призван создавать особенное настроение – ностальгическое или мечтательное – сохраняя при этом свою рокерскую идентичность.
Очевидно, чтобы добиться чего-то в конкурентной среде, современный инди-музыкант должен быть особенным и чувствовать своего слушателя. И именно таких музыкантов мы собрали в сегодняшней подборке. А когда они, кроме всего прочего, еще и поют на монгольском и играют на традиционных инструментах, это только добавляет шарма!
Нашу подборку открывает очень мелодичная, эмоциональная и чувственная музыка. Группа Mohanik основана в 2004 году. Как говорят сами музыканты, источником вдохновения для их творчества служат не современные направления рок-музыки, а родная культура. Среди любимых музыкальных жанров группы – фолк-рок, панк, поп-панк.
The Colors Mongolia
Еще один чувственно-мелодичный музыкальный проект в подборке. Песни The Colors в основном навевают ностальгию, смешанную с приятной легкой грустью. Впрочем, есть у них и вполне жизнерадостные композиции с диско и фанковыми аранжировками, такие как «Light Within», которая может легко озарить даже самый пасмурный осенний день. Стилистически The Colors можно сравнить с известным норвежским инди-дуэтом Kings of Convenience.
Следующих музыкантов в нашем плейлисте небезосновательно называют «монгольскими Oasis». Действительно, в творчестве группы A-Sound чувствуется влияние «отцов» инди и брит-попа. Группа, основанная в 2006 году, легко «жонглирует» жанрами, переключаясь с альтернативного рока на инди-поп и обратно. А еще в текстах их песен монгольский язык запросто перемешивается с английским, добавляя оригинальности звучанию.
Как вам монгольский инди-рок? Как вам подборка? Стоит собирать подобные плейлисты дальше?
Ищите нас в соцсетях:
«ГПД». История любимой группы звёзд нашего рока
В нашей музыке 80-х и ранних 90-х много групп, которые прошли «мимо радаров». Опередившие время западники, как «Альянс», музыканты вне жанров, как «Вежливый отказ», ну или просто не попавшие на нужный фестиваль сотни бэндов. О таких «сокровищах нации» хочется рассказывать, ведь есть что.
Данный материал о лидере новгородских «Дарвин и ГПД» и «Грамм по двести» Виталии Цветкове, известного многим как композитор и соавтор хитов «Браво», но издавший свою первую пластинку на «Мелодии» еще в конце 80-х.
Все знают песню «Браво» «Любовь не горит». Композиция в момент выхода в 2001 году попала во все чарты в стране, не выпадала из хит-парадов довольно долго, да и сейчас в «золотом фонде» плейлистов ориентированных на рок или поп радиостанций.
Цветков написал «Любовь не горит» совместно с Евгением Хавтаном, как и несколько других хитов «Браво», которые они иногда вместе исполняют на концертах. Но задолго до того Виталий стал знаком аудитории родного Новгорода, а потом и широкой публике. Еще с 80-90-х, до начала истории с «Браво» у Цветкова была своя музыкальная биография в качестве лидера новгородской рок-группы «ГПД».
Названия проектов менялись, и не раз: от хулиганского «Грамм по двести» до загадочного «Дарвин и ГПД» или просто «Группа Продленного Дня». Дебютный альбом «Транс» (1986) стал большой удачей и сразу получил восхищенный отзыв Бориса Гребенщикова в важном тогда журнале «Аврора».
«Интересно то, что школа своя — не ленинградская и не московская…
Эти песни — блеск, они настоящие. Текст — одно, музыка — другое, а вместе — неожиданное третье, и оно действует!»- БГ Лидер группы «Аквариум».
«ГПД» выступили на многих легендарных сценах и рок-фестивалях: «Там-Там», «Полигон», «Wild Side», «Рок-клуб», «Сырок», «Рок против радиации» (да, это всё реальные названия), а также регулярно записывалась на «Мелодии» и впоследствии выпустила еще три альбома, в разных составах. Цветков успевал записывал треки между сессиями уже пребывавших в статусе звезд «Аквариума» и «ДДТ» Юрия Шевчука (последние позже еще помогут группе). Кроме того, «ГПД» появились на сборнике к фестивалю «Аврора-89», который небезызвестный Андрей Тропилло выпустил в Польше на кассете — там были в том числе песни «Ноля», «Чайфа», Насти Полевой и других лауреатов фестиваля.
«ГПД» до какого-то момента были условно успешной группой и издавалась достаточно большими тиражами (до 50 тысяч экземпляров) на виниле: «Плата за ночь» (1991), «Токи» (1992) и на компакт-дисках «Музыка Миллионов» (1994). 19 марта 1994 года в авторитетной тогда «Программе А» (РТР) прошла премьера клипа песни «Мы были лучше», спетая под акустическую гитару оказавшегося здесь же Юрия Шевчука.
Песня получилась настолько удачной, что её мелодия была не раз использована другими музыкантами. Из последнего — группой «Звери» в вышедшем в 2014 году треке «Клятвы» (при этом без упоминания настоящего автора).
При этом, Новгород, не будучи центром музыкальной жизни страны, имел ограниченные возможности для дальнейшего продвижения. Цветков работал в управлении культуры Новгорода, где организовывал фестивали. После этого Виталий был директором детского театра — в 1991-м там же провели презентацию первой пластинки «ГПД».
Позже Виталий организовал и Новгородский клуб популярной музыки: рок-клуб, который проводил концерты и фестивали. Он просуществовал до 1998 года, так как поддержка региона иссякла — двигаться было некуда, и Цветков перебрался сначала в Питер, а потом в Москву.
В столице музыкант зарабатывал напиcанием песен для рекламы и начал писать тексты для «Браво». (Вместе с Евгением Хавтаном они часто ходили вместе по Москве на концерты, тусовки и кинопремьеры и стали друзьями-соавторами). В итоге, к началу 2000-х Цветков получил признание как соавтор нескольких хитов «Браво» (в том числе «Любовь не горит», «XX век», «Не с тобой», из недавних — «Блюз прошлого лета»). Виталий несколько раз исполнял их с группой на концертах в качестве специального гостя, судя по фильму «Браво Story» и книге «История группы «Браво».
В 2015 году артист довольно неожиданно вернулся на сцену как сольный исполнитель и год спустя выпустил сольный альбом под названием «Виктор Виталий» («Виктор» в данном случае означает «победитель»). Давний соратник из «Браво» был одним из первых, кто рассказал о диске московской аудитории и СМИ.
В записи альбома «Песни» приняли участие многие известные музыканты: Владимир Корниенко (Земфира, «Ундервуд»), Стас Опойченков («Мегаполис»), Дмитрий Павлов («Мегаполис»), Павел Кузин («Браво»), Михаил Грачев («Браво»), Андрей Суротдинов («Аквариум») и не только. Альбом был исполнен в том числе на Дне города в Москве, на фестивалях «Нашествие» и «Back to the 60’s».
Приятно, что «дебют» повзрослевшего и исчезнувшего с радаров на десяток лет Цветкова был замечен друзьями по цеху.
Нынешняя музыка Цветкова, выходящая под брендом «Виктор Виталий» — взрослый, интеллигентный рок. Честные, искренние композиции, похожие на саундтреки к каким-то хорошо знакомым старым фильмам про путешествия и приключения. Песни, похоже, намеренно переносят в «ламповые» 60-70-е, во многом благодаря своим аранжировкам и винтажным гитарам, как в старом кино.
Не так давно группа умудрилась выпустить и новый трек в самоизоляции, записав новую песню дистанционно весной 2020 года. Композиция звучит в радиоэфирах и даже, кажется, попала в чарт «Нашего радио». Про концертные планы ничего не слышно, но сейчас с этим сложно у всех. Судя по отзывам, Цветков с группой «выступает в разных форматах: как рок-бэнд или с джазовым ансамблем, с пианистом-виртуозом или даже с дуэтом балалаек, от чисто жанрового «кино» переходя к музыкальному артхаусу» — в любом случае, будет интересно послушать эти песни живьем.